Paul Cézanne faptele pentru copii
19 ianuarie 1839
22 octombrie 1906 (67 de ani)
ro-Provence, Franța
franceză
Acad.inktimmie Suisse, Aix-Marseille University
pictură
Mont Sainte Victoire văzută din Bellevue (c. 1885)
Apoth de Delacroix (1890-1894)
Rideau, Cruchon et Compotier (1893-1894)
jucătorii de cărți (1890-1895)
Scăldătorii (1898-1905)
impresionism, Post-impresionism


cariera artistică a lui Paul C. C. A durat mai mult de patruzeci de ani, de la aproximativ 1860 la 1906. Artist prolific, a produs peste 900 de picturi în ulei și 400 de acuarele, inclusiv multe lucrări incomplete.
opera lui C Inquxzanne este în linii mari post-impresionistă. Opera sa a ajutat la trecerea de la ideea de artă din secolul al 19-lea la lumea foarte diferită a artei în secolul 20. C xixtzanne formează puntea dintre impresionismul de la sfârșitul secolului al 19-lea și cubismul de la începutul secolului 20. Linia atribuită atât lui Matisse, cât și lui Picasso că „C-ul este Tatăl nostru al tuturor” este semnificativă.
opera lui C Xtroxzanne demonstrează o măiestrie a designului, culorii și compoziției. Pensulele sale sunt clar recunoscute. El a folosit avioane de culoare și mici pensule care se acumulează pentru a forma câmpuri complexe. Picturile transmit studiul intens al subiecților săi, o privire căutătoare și o luptă pentru a face față complexității percepției vizuale umane.
C jucătorii de cărți (1882) ai lui zanne este în prezent cea mai scumpă pictură din lume. A fost vândut pentru peste 250 de milioane de dolari în 2011 familiei regale din Qatar. Ceea ce face acest lucru cu atât mai remarcabil este faptul că există alte patru jucători de cărți de la C. Acestea se află în colecțiile Muzeului Metropolitan de artă, Musiccafe d ‘ Orsay, Courtauld și Fundația Barnes.
C artist
la Paris, C Inquxzanne întâlnit impresionist Camille Pissarro la mijlocul anilor 1860. Inițial prietenia a fost cea a maestrului și discipolului, Pissarro exercitând o influență asupra tânărului artist. De-a lungul timpului, excursiile lor de pictură peisagistică, în Louveciennes și Pontoise, au dus la o relație de lucru între egali.
munca timpurie a lui C Inktokzanne este adesea preocupată de figura din peisaj, pictată imaginativ. Mai târziu în carieră, a devenit mai interesat să lucreze din observație directă și a dezvoltat treptat un stil de pictură ușor, aerisit, care urma să influențeze enorm impresioniștii. În opera matură a lui C. Z. zanne vedem dezvoltarea unui stil de pictură solidificat, aproape arhitectural. El a ordonat tot ce a văzut în forme simple și planuri de culoare. Declarația sa „vreau să fac din impresionism ceva solid și durabil precum arta din muzee”, iar afirmația sa că recreează Poussin „după natură” și-a dovedit dorința de a uni observarea naturii cu permanența compoziției clasice.
multe dintre picturile sale arată oameni scăldat, cu Montagne Sainte-Victoire în fundal. Acești munți sunt situați la est de Aix-en-Provence. De asemenea, a pictat multe naturi moarte și portrete ale soției sale, cu acești munți.printre colegii săi s-au numărat Pissarro, Monet și Renoir. Ambroise Vollard, un critic de artă cu o galerie, a fost printre primii oameni care au cumpărat operele de artă ale lui C. În 1895, Vollard a avut prima expoziție care prezintă lucrările lui C Inktozanne în galeria sa, la Paris.
opera lui C Inquxzanne a influențat alți artiști, în special Pablo Picasso și Georges Braque, care au început cubismul, precum și Henri Matisse. Paul C. C. Zentzanne poate fi văzut și ca un postimpresionist, care a contribuit la modernism în pictură. Paul C. a pictat peste 900 de picturi în ulei și 400 de acuarele, peste 200 dintre ele fiind picturi de natură moartă.
imagini pentru copii
-
femme au chapeau Vert (femeie într-o pălărie verde. Doamna C.) 1894-1895
-
casa în Provence, c 1886/1890, Indianapolis Muzeul de artă
-
jucătorii jucătorii de cărți, 1892-95, ulei pe pânză, 60 x 73 cm, Institutul de artă Courtauld, Londra

tatăl artistului, citind „evenimentul”, 1866, Galeria Națională de artă, Washington, D. C.

natura moartă cu o perdea (1895) ilustrează tendința crescândă a c inactivzanne către compresia concisă a formelor și tensiunea dinamică între figurile geometrice.

uvertura la tannh: Mama și sora artistului, 1868, Muzeul Schitului, St. Petersburg

Jas de Bouffan, 1876

Jas de Bouffan, 1885-1887

Mont Sainte-Victoire, ca.1887, Institutul de artă Courtauld

arlechin, 1888-90, ulei pe pânză, Galeria Națională de artă

Madame c Inktokzanne (Hortense Fiquet, 1850-1922) într-o rochie roșie (1888-90), ulei pe panza, 116.5 89.5 cm, Metropolitan Museum of Art, New York

Write a Reply or Comment