Paul Cézanne facts for kids
Le 19 janvier 1839
Le 22 octobre 1906 (à l’âge de 67 ans)
Français
Académie Suisse, Université Aix-Marseille
Peinture
Le Mont Sainte-Victoire vu de Bellevue (c. 1885)
Apothéose de Delacroix (1890-1894)
Rideau, Cruchon et Compotier (1893-1894)
Les Joueurs de Cartes (1890-1895)
Les Baigneurs (1898-1905)
Impressionnisme, Post-Impressionnisme


M. Paul Cézanne (19 janvier 1839 – 22 octobre 1906) est un peintre français. Il est né à Aix-en-Provence, dans le sud de la France et y est décédé d’une pneumonie.
La carrière artistique de Paul Cézanne s’étend sur plus de quarante ans, d’environ 1860 à 1906. Artiste prolifique, il a produit plus de 900 peintures à l’huile et 400 aquarelles, dont de nombreuses œuvres incomplètes.
L’œuvre de Cézanne est largement post-impressionniste. Son travail a contribué à la transition de l’idée de l’art du 19ème siècle au monde très différent de l’art au 20ème siècle. Cézanne forme le pont entre l’impressionnisme de la fin du XIXe siècle et le cubisme du début du XXe siècle. La ligne attribuée à Matisse et à Picasso selon laquelle « Cézanne est le père de nous tous » est significative.
Le travail de Cézanne démontre une maîtrise du design, de la couleur et de la composition. Ses coups de pinceau sont clairement reconnaissables. Il a utilisé des plans de couleur et de petits coups de pinceau qui s’accumulent pour former des champs complexes. Les peintures témoignent de l’intense étude de Cézanne sur ses sujets, d’un regard interrogateur et d’une lutte contre la complexité de la perception visuelle humaine.
Les joueurs de cartes de Cézanne (1882) est actuellement le tableau le plus cher du monde. Il a été vendu pour plus de 250 millions de dollars en 2011 à la famille royale du Qatar. Ce qui le rend d’autant plus remarquable, c’est qu’il y a quatre autres » Joueurs de cartes » de Cézanne. Ils font partie des collections du Metropolitan Museum of Art, du Musée d’Orsay, de la Courtauld et de la Fondation Barnes.
Cézanne l’artiste
À Paris, Cézanne rencontre l’impressionniste Camille Pissarro au milieu des années 1860. Au départ, l’amitié était celle du maître et du disciple, Pissarro exerçant une influence sur le jeune artiste. Au fil du temps, leurs excursions de peinture de paysage, à Louveciennes et Pontoise, ont conduit à une relation de travail entre égaux.
Les premières œuvres de Cézanne se préoccupent souvent de la figure dans le paysage, peinte avec imagination. Plus tard dans sa carrière, il s’intéresse davantage au travail à partir de l’observation directe et développe progressivement un style de peinture léger et aérien qui influencera énormément les impressionnistes. Dans l’œuvre mature de Cézanne, nous voyons le développement d’un style de peinture solidifié, presque architectural. Il ordonna tout ce qu’il voyait en formes simples et en plans de couleurs. Sa déclaration « Je veux faire de l’impressionnisme quelque chose de solide et de durable comme l’art dans les musées », et son affirmation selon laquelle il recréait Poussin « après la nature » prouvait son désir d’unir l’observation de la nature à la permanence de la composition classique.
Beaucoup de ses tableaux montrent des gens se baignant, avec la Montagne Sainte-Victoire en arrière-plan. Ces montagnes sont situées à l’est d’Aix-en-Provence. Il a également peint de nombreuses natures mortes, et des portraits de sa femme, avec ces montagnes.
Ses collègues comprenaient Pissarro, Monet et Renoir. Ambroise Vollard, critique d’art dans une galerie, fut parmi les premiers à acheter les œuvres de Cézanne. En 1895, Vollard présente la première exposition des œuvres de Cézanne dans sa galerie, à Paris.
Le travail de Cézanne a influencé d’autres artistes, en particulier Pablo Picasso et Georges Braque, qui ont commencé le cubisme, ainsi qu’Henri Matisse. Paul Cézanne peut également être considéré comme un post-impressionniste, qui a contribué au modernisme en peinture. Paul Cézanne a peint plus de 900 peintures à l’huile et 400 aquarelles, dont plus de 200 sont des natures mortes.
Images pour enfants
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Femme au Chapeau Vert. Madame Cézanne.) 1894-1895
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Maison en Provence, Cézanne 1886/1890, Musée d’Art d’Indianapolis
Les joueurs de cartes (The Card Players), 1892–95, oil on canvas, 60 x 73 cm, Courtauld Institute of Art, London
The Artist’s Father, Reading « L’Événement », 1866, National Gallery of Art, Washington, D.C.
La Nature morte avec un rideau (1895) illustre la tendance croissante de Cézanne à la compression laconique des formes et à la tension dynamique entre les figures géométriques.
L’Ouverture à Tannhäuser: La Mère et la sœur de l’Artiste, 1868, Musée de l’Ermitage, St. Saint-Pétersbourg
Jas de Bouffan, 1876
Jas de Bouffan, 1885-1887
Mont Sainte-Victoire, ca.1887, Institut d’art Courtauld
Arlequin, 1888-90, huile sur toile, Galerie nationale d’Art
Madame Cézanne (Hortense Fiquet, 1850-1922) en robe rouge (1888-90), huile sur toile, 116,5 × 89,5 cm, Le Metropolitan Museum of Art, New York
Vue du Salon d’Automne de 1904, photographie d’Ambroise Vollard, Salle Cézanne (Victor Choquet, Baigneuses, etc.)
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