J’Ai Perdu Ma Voix De Chant (voici comment je l’ai récupérée !)

Vous pourriez être surpris d’apprendre que je n’étais pas un naturel pour chanter – Je veux dire, pas trop de coachs vocaux admettraient qu’ils étaient nuls, non?

Ils vous diront à quel point ils sont géniaux.

Ils chanteront dans un studio d’enregistrement pour vous.

Mais ils ne vous montreront pas les trucs qu’ils ont traversés.

Ils ne vous montreront pas une vidéo d’eux soufflant leur voix avant d’avoir appris à chanter correctement.

Mais c’est exactement ce que je m’apprête à faire.

Bonjour, je suis Kegan de Bohemian Vocal Studio – Je n’étais pas un chanteur doué naturellement.

En fait, une fois, j’ai complètement perdu ma voix.

Je sais, je sais – il est probablement beaucoup plus facile de commercialiser un cours ou des leçons en disant simplement « Je suis tout simplement le plus grand de tous les temps » au lieu de « J’ai eu des problèmes en cours de route », n’est-ce pas? Mais c’était quelque chose avec lequel j’avais vraiment du mal quand j’apprenais pour la première fois, la déconnexion entre mes coachs qui étaient des chanteurs géniaux, et moi-même qui luttait désespérément pour arracher « le secret » d’eux qui allait réparer ma voix.

Après tout, il est assez difficile d’apprendre à faire quelque chose de quelqu’un qui « l’a » naturellement – ce n’est pas parce que quelqu’un est francophone de naissance qu’il comprend réellement comment vous aider à parler français, ou qu’il se souvient même du processus d’apprentissage lorsqu’il était enfant; et on peut en dire beaucoup de même pour apprendre à chanter.

J’ai récemment détaillé comment j’ai dépensé plus de 15 000 $ pour des cours et des cours de chant – ainsi que comment j’ai continué à ressentir de la tension, de la tension et un manque de gamme élevée même après avoir vu certains des meilleurs coachs et acheté les meilleures méthodes vocales que je pouvais trouver (enfin, celles que je pouvais me permettre de toute façon). J’ai juste continué à faire les mêmes erreurs encore et encore, à passer à un nouvel entraîneur ou à une nouvelle méthode passionnante et à revenir à ces mêmes problèmes à maintes reprises – jusqu’à ce que toute cette tension et cette tension prennent le meilleur sur moi;

J’ai perdu ma voix.

C’est vrai, j’ai complètement perdu ma voix chantante. Non seulement ma volonté de chanter était complètement zappée, mais ma capacité physique à pousser comme je le faisais auparavant venait de disparaître – la maigre portée que j’étais capable de pousser de toutes mes forces venait de disparaître.

Je me souviens quand c’est arrivé aussi – c’était juste après une session d’enregistrement assez réussie où nous avions réuni quatre chansons pour notre premier EP. Le fait que j’ai dû diviser les voix sur deux jours parce que je n’arrêtais pas de souffler ma voix était un énorme drapeau rouge que j’ignorais à l’époque – mais avec la séparation du groupe peu de temps après cette session, et un label intéressé à financer un enregistrement complet pour nous; J’ai lancé une nouvelle formation à la hâte et je me suis précipité en répétition après répétition et concert après concert en essayant de maintenir l’élan avant que nous ne retournions en studio – et environ trois chansons dans l’un de nos spectacles, ma voix commençait à être lourde, et je veux dire lourde – même les choses les plus basses avaient l’impression de pousser un rocher sur une colline – et ces notes aiguës que j’avais l’habitude de pousser avec facilité avaient disparu.

Certes, cela s’était déjà produit auparavant – mais ma voix revenait généralement à la chanson suivante, ou après une petite pause – mais des semaines après ce spectacle, même ma voix parlante était usée et semblait fatiguée. Les semaines deviennent des mois, puis un an – J’avais vraiment l’impression d’avoir gravement endommagé ma voix; et honnêtement, j’ai envisagé d’abandonner mon rêve de devenir chanteuse pour de bon.

J’ai depuis appris que cela arrive malheureusement à BEAUCOUP de chanteurs de rock qui « s’en sortent » avec une mauvaise technique quand ils sont plus jeunes; mais la vérité est que votre temps de récupération change à mesure que vous vieillissez – et au-delà de l’âge d’environ 28 ans (ce qui correspond à l’âge que j’avais à l’époque), votre capacité à « pousser la voix de la poitrine » aussi haut que possible pour crier ces notes aiguës que vous venez de « souffler » jusqu’à présent disparaîtra tout comme la mienne – et le temps de récupération s’allongera de quelques minutes à des semaines, voire des mois si vous avez tendu votre voix.

Je suppose que j’ai eu beaucoup de chance en ce sens que je n’ai fait aucun dommage permanent à ma voix depuis plus de dix ans que je poussais et criais – mais comme une mise en garde; si vous rencontrez de graves problèmes vocaux tels que des douleurs persistantes, des problèmes de parole ou des problèmes avec même les sons les plus légers, vous devez consulter un spécialiste; Je ne suis ni ORL ni médecin. Je suis juste un gars qui avait l’habitude de chanter, a complètement soufflé sa voix, mais a ensuite appris à chanter correctement et a construit une gamme d’octaves 4 de puissance sans effort.

Mais ce que je peux vous dire, c’est exactement comment j’ai retrouvé ma voix et augmenté ma portée de dix fois.

Mais d’abord, laissez-moi vous dire ce qui N’A PAS aidé;

• YouTube
• Compression glottale
• Modification des voyelles
• Cry
• Edge
• Twang
• Chant de la parole
• Chant de la gorge ouverte
• Enterrer ma tête dans le sable et continuer à chanter de la même manière

C’est vrai – si vous avez été sur YouTube dernièrement, vous avez probablement entendu beaucoup de ces termes sont jetés comme un « secret » pour un grand chant; et aucun d’entre eux ne va vous aider.

Voulez-vous savoir pourquoi?

Parce qu’ils n’aident pas à améliorer votre fondation.

C’est vrai, ces techniques avancées ne font que compliquer les problèmes que vous rencontrez, ajouter du carburant au feu de la confusion – vous devez sauvegarder les choses d’un cran et retravailler vos fondamentaux.

Et quand vous aurez maîtrisé ces fondamentaux, bien sûr, la modification des voyelles va bouleverser votre monde. La compression va vous aider à traverser même la foule ou l’espace de répétition le plus bruyant.

Mais c’est d’abord la fondation, toujours.

Encore une fois, j’ai eu une super chance non seulement d’éviter tout dommage permanent à ma voix, mais aussi de rencontrer un coach qui m’a dit assez franchement à quel point ma technique était terrible. Il n’était pas du tout préoccupé par ma perte de portée, et après avoir essayé de lui montrer exactement comment je poussais quelque chose au-delà d’un E3 – il secoua la tête et dit quelque chose à l’effet de « c’est mieux que ça parte »; ce que je ne comprenais pas vraiment à l’époque, mais avec de nombreuses années de coaching à mon actif maintenant, je vais attester de la vérité absolue que la plupart des chanteurs ont du mal à avancer dans leur chant parce qu’ils ne lâcheront tout simplement pas ces mauvaises habitudes qui les aident apparemment à pousser cette note supplémentaire ou deux.

Ce n’est pas parce que vous pouvez pousser un E4 que vous DEVEZ pousser un E4 lorsque vous chantez.

Ce n’est pas parce qu’il est plus facile de ceinturer un A4 que vous devriez toujours le chanter.

…Et ce n’est pas parce que vous avez perdu votre gamme élevée qu’elle est partie pour toujours.

J’ai également détaillé la méthode exacte que nous avons utilisée pour reprendre le contrôle de ma voix capricieuse afin de ne pas vous ennuyer avec les détails, mais il suffit de dire qu’en l’espace d’environ deux semaines, ma voix est passée d’une perte presque complète à plusieurs octaves de résonance et de puissance – bien sûr, je n’étais pas parfaite; mais non seulement ma voix était revenue, mais je chantais mieux que je ne l’avais jamais fait auparavant juste en apprenant les quatre fondamentaux de base que mon coach m’avait juré (et n’avait jamais été montré auparavant en près de dix ans de coaching précédent);

• Hauteur Dans le Tractus Vocal
• Placement vers l’avant
• Tonalité mixte
• « All In One Flow »

Bien sûr, les professeurs précédents m’avaient dit de « bâiller » quand je chante – mais il n’a pas été correctement expliqué que le palais mou devait s’élever dans le pharynx pour créer un espace de résonance, et que des techniques comme la Modification des voyelles sont une simple extension de cette base fondamentale.

On m’avait aussi dit de pratiquer les sons « NAY » et « NYAH » avant, mais je n’ai jamais dit comment utiliser le placement vers l’avant lorsque je chantais.

Ayant une voix assez basse naturellement en tant que baryton, j’avais déjà entendu le terme Voix mixte mais je voulais « chanter aussi haut que possible en voix de poitrine » avec des résultats évidemment désastreux – il ne m’avait jamais été expliqué que la résonance thoracique dans votre gamme aiguë est en fait le résultat d’une Voix mixte, pas malgré cela – ou même que la ceinture puissante se produit réellement dans le registre mixte, pas le registre de poitrine.

Vous pouvez probablement voir pourquoi j’ai eu tant de problèmes à apprendre à chanter – en gros, ma fondation était nulle.

La fondation en chant EST vraiment comme la fondation d’une maison en construction; la base en béton solide sur laquelle vos murs et votre toit (ton et gamme) sont construits. Et quand il est venu chez moi, ma fondation a continué à échouer maintes et maintes fois jusqu’à ce que je me fatigue gravement la voix.

Mais au lieu de vous dire encore et encore à quel point il est important de développer votre base vocale et à quel point c’est INCROYABLE de chanter avec une liberté et une puissance sans effort maintenant que j’ai maîtrisé ces quatre fondamentaux simples – je vais juste vous montrer comment maîtriser les Quatre Fondamentaux Vocaux.